ФОРМУЛА РАЗВИТИЯ.

Архитектурный дизайн. Функциональные и художественные основы проектирования - Ткачев В.Н.

ФОРМУЛА РАЗВИТИЯ. У архитектуры два лица Одно повернуто вперед, отражает современ­ные потребности человека и стремится реализо­вать их, используя достижения науки и техники. Другое с со» алением смотрит ест ед уходящей «доброй стари,не» и ностальгически пытается осановить ее, вернуть. Эти внутренние противоречия архитектуры мают стимул ее развития, в котором действующими силами выступают рационал 1зм функционально-конструктивного содержания и ху­дожественная форма. Приоритет выбора всегда остается за господствующим направлением обще­ственной эстетической мысли, способной через ху­дожественную форму выразить в архитектуре па­фос технических побед цивилизации или глубокий социальный песскмизм. Изменение этих направле­ний и архитектурной стилистики в XX в. происходи­ло такими быстрыми темпами, что нередко архи­тектурные течения различной социальной и твор­ческой ориентации существовали параллельно — одно из них угасало, другое набирало силу. В нача­ле века вместе с усилением функционального и конструктивного начала, выразившегося в освобо::<дении архитектурной формы от «привязки» к какому-либо историческому стилю, еще живет эли­тарная эстетика модерна.

В 1910 г. одновременно заканчивается строи­тельство Каса Мила в Барселоне и дома Штайнера в Вене (рис. 11.7.16). Автор первого, испанский архитектор А. Гауди, развивая фантастический символизм строившегося им в ту пору собора Саграда Фамилиа, проектирует жилой дом как ру­котворную скульптуру некоего живого существа, созерцание которого внушает смешанные чувства восхищения и гадливости. «Земноводность» ассо­циативной образности мэдерна с преобладанием в его художественном языке вялых, ломких, не­циркульных кривых линий, имитирующих водорос­ли, сдержанных приглушенных цветов глазурован­ной керамики, уклонение от привычной «древес­ной» упругой тектоники классических ордеров (название австрийского модерна Сецессион так и переводится стход, отделение), камереюсть форм и деталей вскоре ограничили область его суще­ствования дизайном интерьера, мебелью, глазу­рованной керамикой, книжной графикой, рекла­мой, театром. Наиболее ярко синтетическое ис­кусство модерна проявилось в странах СевернойЕвропы, Испании, Австрии, Чехии, России, пред­ставленное именами Ч.Р. Макинтоша, А. ван де Вельде, В. Орта, Г. Гимара, О. Вагнера, Й. Хормана, Ф. Шехтеля [51].